Cresce il rapporto tra mondo finanziario e realtà istituzionali al fine della valorizzazione del patrimonio pubblico
Trattasi della più grande donazione effettuata dall’azienda in termini di numero di opere contemporaneamente. Risalenti al XIX e XX secolo, questo gruppo di fotografie di 96 artisti illustra una storia sfaccettata dell’uso del territorio che copre una serie di temi tra cui l’impatto dell’industria, la trasformazione dell’ambiente e la celebrazione del ricco e diversificato paesaggio americano.
Negli anni ’90, John Szarkowski, fotografo, curatore ed ex direttore della fotografia al Museum of Modern Art di New York, ha assemblato la collezione fotografica per PaineWebber. Quando PaineWebber fu acquisita da UBS nel 2000, le opere entrarono successivamente a far parte della UBS Art Collection, ampiamente riconosciuta come una delle collezioni d’arte aziendali più importanti al mondo.
Il regalo comprende il lavoro di alcuni dei più celebri fotografi americani degli ultimi due secoli, tra cui Dorothea Lange, Alfred Stieglitz e Carleton Watkins. Sono incluse anche le opere di fotografi meno conosciuti, la cui arte espande e aggiunge profondità alla nostra comprensione dei modi in cui gli americani hanno concepito, curato, celebrato e influenzato la terra che li circonda. Settantacinque dei 96 fotografi della collezione sono nuovi o sottorappresentati alla National Gallery, tra cui diversi fotografi che sono donne e artisti di colore.
La collezione fotografica della National Gallery è composta da oltre 22.000 opere che coprono la storia del mezzo dai suoi inizi nel 1839 ad oggi.
Presenta anche raccolte approfondite di opere di molte figure chiave di questa forma d’arte. Tra i maggiori punti di forza della collezione ci sono le fotografie dei principali professionisti americani del XX secolo. I visitatori possono usufruire delle mostre e delle pubblicazioni della Galleria, nonché della sala studio fotografico per esaminare e ammirare esempi dell’arte della fotografia.
Ulteriori informazioni sulla collezione donata da UBS:
La collezione è iniziata nel 1991 dopo che il presidente e amministratore delegato di PaineWebber, Donald Marron, ha chiesto all’ex direttore del dipartimento di fotografia del Museum of Modern Art, John Szarkowski, di raccogliere una serie di fotografie che avrebbero completato il patrimonio di arte contemporanea dell’azienda. Szarkowski ha trascorso diversi anni a costruire la collezione, scegliendo immagini che prestassero particolare attenzione all’uso del territorio in America. Sperava che questa raccolta, che documentava il mutevole panorama americano del XIX e XX secolo, avrebbe contribuito a una comprensione più completa di questo argomento critico e complesso. Queste fotografie sono entrate a far parte della UBS Art Collection nel 2000, quando PaineWebber è stata acquisita da UBS.
La collezione comprende fotografie dei celebri fotografi di spedizione occidentali degli anni 1860 e 1870 – come Eadweard Muybridge, Timothy O’Sullivan, Charles Savage e Carleton Watkins – le cui vedute magistrali di imponenti montagne, imponenti cascate e vasti deserti celebravano l’Occidente. come simbolo del potere e della promessa del paese. La collezione comprende anche opere di fotografi meno conosciuti che mettono in discussione e arricchiscono quella narrazione, interpretando il paesaggio come un santuario, un campo di battaglia e un luogo di conquista. L’impatto degli esseri umani sulla terra è ulteriormente esplorato nelle opere di Robert Adams, Edward Burtynsky, Terry Evans, Emmet Gowin, Mark Klett e David Maisel. Realizzando spesso fotografie aeree, questi artisti hanno raffigurato vaste distese di terra che sono state trasformate dall’abitazione umana. Fanno parte della collezione anche le foto della seconda generazione di fotografi del West americano, tra cui F. Jay Haynes, John Hillers, Darius Kinsey, Frederick Monsen e Isaiah West Taber, che hanno registrato l’impatto delle ferrovie, delle miniere e delle costruzioni. il disboscamento della terra e l’interazione tra coloni bianchi e comunità indigene.
Inoltre, la collezione comprende documentari sociali dell’inizio del XX secolo realizzati da celebri fotografi della Farm Security Administration (FSA) come Dorothea Lange, Arthur Rothstein, Peter Sekaer e Marion Post Wolcott.
Le loro immagini dimostrano in modo toccante come la terra impoverita non potesse più sostenere gli abitanti che dipendevano da essa. Due delle fotografie più iconiche e celebrate di questi anni che affrontano direttamente questo punto sono Dust Storm di Rothstein, Cimarron County, Oklahoma (1936) e Power farming di Lange sposta gli inquilini dalle terre nell’area occidentale del cotone secco, Childress County, Texas (giugno 1938, stampato negli anni ’50). Fotografi latinoamericani e sudamericani, come Manuel Alvarez Bravo, Valdir Cruz, Agustin Estrada, Flor Garduño, Graciela Iturbide e Sebastião Salgado, che hanno lavorato in Messico, Brasile e Guatemala, commemorano i doni forniti dalla terra: frutta, verdura, uccelli e pesci che aiutano a sostenere e ad arricchire la vita umana, così come la sua distruzione a causa delle attività minerarie. Altre fotografie della collezione raffigurano angoli tranquilli e panorami intimi della natura, mettendo in risalto la terra trasformandola da simbolo di potere e stupore in uno di curata bellezza e pacifica armonia. Le opere pittorialiste della fine del XIX e dell’inizio del XX secolo di Laura Adams Armer, Jean Bernard, John G. Bullock, Nancy Ford Cones, Martha Hale Harvey, Gertrude Käsebier, William B. Post, Robert S. Redfield e Edward Steichen presentano in modo evocativo il paesaggio in modo molto diverso dai loro predecessori.
